1928年ウォルト・ディズニーの『シリー・シンフォニー』シリーズ。トーキー映画の誕生から、たったの2年でこのクオリティ

1921年、カンサスシティでウォルト・ディズニー(20歳)が最初に興したアニメベンチャーのラフ・ォ・グラム社の1922年の作品
“Cinderella”
https://en.wikipedia.org/wiki/Laugh-O-Gram_Studio

https://www.youtube.com/watch?v=VLZagf7FfuA

しかし、発注した配給会社に逃げられ、給与が払えず、倒産寸前…。
その中で、アニメーションの中に人間を挿入するアイデアを開発。

しかし、これは、1918年に発表された実写にアニメを取り込んだ『OUT OF THE INKWELL』の逆の発想のインスパイアで、アニメに実写を取り込んだのだ。
原案は、こちらの『OUT OF THE INKWELL』

1923年パイロット作品として、「Alice’s Wonderland」を見せるが、ラフォグラム社は倒産。

その後、「Alice’s Wonderland」を観たプロデューサー、マーガレット・ウィンクラー（のちに部下のチャールズ・ミンツと結婚）から、『アリスシリーズ』の発注を受け、兄のロイと共に、ディズニー・ブラザーズ社を創る。ウォルトは、広告会社時代の同僚のアブ・アイワークスを誘った。

しかし、ディズニーの「ジュリアス・ザ・キャット（Julius the Cat）」は明らかに「フィリックス・ザ・キャット（Felix the Cat）」のパクリだった。訴訟されたことによって新たなキャラクターが必要となった。ネコではなく今度はうさぎにしたのだ。

新キャラクター「幸せうさぎのオズワルド」を誕生させ、1927年には、ユニバーサルと契約するが、配給側のミンツの権利で版権とスタッフもろとも引き抜かれる。その後、ウォルト・ディズニーは残ったアブ・アイワークスらとともにうさぎと決別し、ネズミから『ミッキーマウス』を発明する。

1927年までは、映画のセリフはすべて字幕であり、音楽は効果音を流していただけだった

1927年、『ジャズ・シンガー』によって、映画は音楽やセリフをしゃべるトーキーの時代へと移行する。

https://ja.wikipedia.org/wiki/ジャズ・シンガー

そして、その2年後に、ウォルト・ディズニーは、
『シリー・シンフォニー』で音とアニメーションの短編シリーズを映画で提供するようになる。当時は長編のアニメもなかったので、短編という概念もなかった。

https://ja.wikipedia.org/wiki/シリー・シンフォニー

この作品の翌年、1928年、『蒸気船ウィリー（Steamboat Willie）』でミッキーマウスはトーキーで誕生する。

1932年には欠点を克服した3原色式の改良版テクニカラーが開発され、ディズニーのシリー・シンフォニー・シリーズの『花と木』で初めて採用される。ウォルト・ディズニーは2年間の3原色式テクニカラーの独占使用契約をテクニカラー社と結んだため、その間他の映画スタジオは2原色テクニカラーかあるいはシネカラーなどの不完全なカラー・システムの使用を余儀なくされた。
1935年には初の全編テクニカラーの長編劇映画『虚栄の市』（ルーベン・マムーリアン監督）が公開され、カラー映画の製作本数は徐々に増えていく。
https://ja.wikipedia.org/wiki/カラー映画

1932年　花と木　　Flowers and Trees　3色カラーの作品を発表する。

https://www.youtube.com/watch?v=bEaW0NX7rvc

1933年　3匹の子豚　Three Little Pigs

https://www.youtube.com/watch?v=vM47onzkGek